insomne

"me ha citado la luna 

en Corrientes esquina Callao" (1)

1) Sabina
Foto: Magritte

Las palabras se habían desvanecido y, con ellas, la significación de las cosas, su modo de uso, las débiles referencias que las palabras trazaron en su superficie.

Sartre, La Nausea.

Andy Warhol, Electric chair, 1978.

"Los críticos deberían entregarse con más frecuencia a ese saludable ejercicio de no expresarse más que por una selección de imágenes.

Se trata siempre de pensar la fotografía, pero en imágenes, y no ya en palabras. Queremos escrutarla en sí misma y, esta vez, por sí misma. "

Jean -Claude Lemagny. "La Sombra y el tiempo. La fotografía como arte".

Foto: Gjon Mili (1904-1984). "Nude descending a staircase" (1950).

Todos reconocen que la fotografía es el sistema de imágenes más ilusionista de todos, en competencia con el cine. En el plano práctico, utilitario, ésa es su gran virtud, la razón del éxito universal de la foto.

Jean-Claude Lemagny.

Foto: René Burri. "Wilted Lotus Blossoms, former Summer Place, Beijing. China" (1964).

Arbol.

"éste es un árbol, eso no significa que reconozco la forma de árbol, no como sentido de árbol. Una forma no significa nada. Ni su foto, ni el mismo árbol me dicen que el árbol es una planta, que tiene frutos, está hecho de madera, etc. Todo lo que define y da sentido a la palabra árbol, y que yo conozco por un entrecruzamiento de informaciones y de recuerdos diversos (puntos de vista diferentes, olores, ruidos, conocimientos anteriores prácticos y científicos) está ausente de la foto". (Jean-Claude Lemagny, La sombra y el tiempo, p. 212).

Foto estenopeica: Paula Guillardoy. Realizada por contacto y revelada a pincel.

"Las fotos tienen para mí una realidad que la gente no tiene. Sólo por intermedio de las fotos conozco a esta gente"

Texto y foto: Richard Avedon "James Galanos, fashion designer, New York City, 8-10-75" 

Como la fotografía tiene el mundo entero por tema, hay espacio para toda suerte de gustos.

Susan Sontag

Fotos: Frederick Sommer.

Cuando hago una fotografía,quiero que sea un objeto enteramente nuevo, completo e independiente, cuya condición fundamental es el orden.

Aaron Siskind "Gloucester, 1944"

Una Foto, Una Cita

La visión fotográfica consiste sobre todo en la práctica de una especie de visión disociativo, un hábito subjetivo que se afianza con la discrepancias objetivas entre el modo en que la cámara y el ojo humano enfocan y juzgan la perspectiva.

Susan Sontag

Foto: CONSTANTIN BRANCUSI "L’oiseau dans l’espace avec l'ombre de la fenêtre (Bird in Space)" circa 1932.

Una Foto, Una Cita. Hoy: Diane Arbus

La cámara es una suerte de pasaporte que aniquila las fronteras morales y las inhibiciones sociales y libera al fotógrafo de todas responsabilidad ante la gente retratada. Toda la cuestión al fotografiar personas es que no se interviene en su vida, solo se está de visita.

Texto: Susan Sontag

Foto: Diane Arbus "Seated transvestite with crossed ankles, 1966"

La bola de cristal

Filosóficamente, la memoria no es menos prodigiosa que la adivinación del futuro.

Borges, El Informe de Brodie



Foto: Horst P. Horst (1937)



MAX ERNST por ARNOLD NEWMAN (1942)

Mi trabajo como fotógrafo de retratos es seducir, divertir y entretener. Arnold Newman.

"Si se desea enseñar al ojo humano a ver de una forma nueva, es necesario mostrarle los objetos cotidianos y familiares bajo perspectivas y ángulos totalmente inesperados y en situaciones inesperadas; los objetos nuevos deberían ser fotografiados desde diferentes ángulos, para ofrecer una representación completa del objeto".

ALEXANDER RODCHENKO (1891-1956)

Foto: The Sports Girl, 1938

ANDRE KERTESZ (1894-1985) "Distortion No. 172, 1933"

"Yo interpreto mis sensaciones en un instante determinado. No lo que veo, sino lo que siento."
(André Kertész)

"La fotografia es un secreto que habla de un secreto. Cuanto mas te dice, menos te enteras “ (Diane Arbus)

DIANE ARBUS "Russian Midget Friends in a Living Room on 100th Street, NYC, 1963"

POESIA Y FOTOGRAFIA

"La elección de palabras, el ramillete de palabras sin construcción lógica, son lo mismo que lo que hay dentro de una foto. La fotografía y la poesía están más cercanas que la fotografía y la pintura. ¡Es maravillos! ¡Uno toca la cosa exacta, el lado inconsciente de esa cosa!. Baudelaire, Rimbaud, Ronsard, Rabelais, todos ellos usaban imágenes y no desmenuzaban las palabras. ¡ Eran crueles!. Exageraban

un poco, pero tenían razón. No hablaban con medios tonos y sutilezas".

ROBERT DOISNEAU (1912-1994) "Five flame studies, 1950".

Miradas al Arte Argentino. Hoy Lola Mora.

En el Arte de los Argentinos (1937), José León Pagano dedica un capítulo a "La Contribución femenina". Quién nomina domina, leí hace poco en algún rinconcito de facebook. Esto es particularmente cierto cuando algunos teóricos de la historia del arte se refieren a la obra de las artistas mujeres. Como decía mi abuela "para muestra basta un botón", dejemos... que José León Pagano describa a LOLA MORA.

"La escultura tuvo en Lola Mora una presencia de AVANZADA, en el sentido cronológico del tiempo. Con ella se inició la contribución femenina en ese apartado. Merced a hecho tan insólito, gozó de renombre sostenido. Fué agasajada, en razón de la misa singularidad de su preferencia. UNA MUJER ESCULTORA EN TIEMPOS DE ESCASA, DE MUY ESCASA PRODUCCIÓN VIRIL, justificaba sin duda la simpatía suscitada por ese vibrante manojo de nervios a quien visité en su taller de Roma. El traje la completaba: holgado pantalón de hombre, blusa suelta y boina; se dejaba sorprender encaramada en doble escalera, junto a un grupo escultórico, a cuya parte superior parecía dedicar sus afanes de modeladora."

 

 

- ¿Tiene usted ideas sobre la educación fotográfica?

Cecil Beaton: Creo que es interesante, especialmente si el alumno manifiesta entusiamo.

 No se puede enseñar fotografía; tienen que aprender como mejor puedan.

Pueden aprender mirando fotografías tomadas por gente conocida, pero de hecho no podrán intimar con el medio de expresión hasta que no hayan hecho algunas tomas malas....

Foto: CECIL BEATON (1904-1980) Basket maker, Corsica, c. 1938.

- Todo es arte. Ya no discuto esas cosas. Todo ese asunto del anti-arte es una insensatez. Si debemos utilizar una palabra para ello, llamémosle arte. Y, si es diferente a todo lo demás, esa es la verdadera revolución. El mero hecho de llamarlo algo negativo no es suficiente para destruirlo, si es eso lo que quieren hacer.

MAN RAY. Rayograma 1924.

- ¿Sabe lo que dijo Picasso cuando mis dibujos en 1939?

- Estás loco, Brassi ¡Tienes una mina de oro y te dedicas a explotar una mina de sal.

La mina de sal era, naturalmente, la fotografìa. No reniego de mis dibujos, de mi escultura o de ...

mis tapices, y contrariamente a lo que opinaba Picasso, la fotografía ha demostrado ser mi "mina de oro" y mi mejor y más original medio de expresiòn.

Foto: BRASSAÏ "La dansueuse Gisèle à la Boule Blanche, Montparnasse, Paris, circa 1932".